प्रकृतिनुरूपा महाराष्ट्र की वारली कला

रत की समृद्ध कला परंपरा में लोक कलाओं का गहरा रंग है। कश्मीर से कन्या कुमारी तक इस कला की अमरबेल फैली हुई है। ऐसी ही एक लोक कला है ‘वारली’, जिसे कहानियों की कला भी कहा जाता है। महाराष्ट्र के ठाणे जिले में वारली जाति के आदिवासियों का निवास है। इस आदिवासी जाति की कला ही वारली लोक कला के नाम से जानी जाती है। यह जनजाति महाराष्ट्र के दक्षिण से गुजरात की सीमा तक फैली हुई है।
वारली लोक कला कितनी पुरानी है, यह कहना कठिन है। वारली कला में कहानियों को चित्रित किया गया है, इससे अनुमान होता है कि इसका प्रारंभ लिखने-पढ़ने की कला से भी पहले हो चुका होगा लेकिन पुरातत्व वेत्ताओं को विश्वास है कि यह कला दसवीं शताब्दी में लोकप्रिय हुई और 17वें दशक से इसकी लोकप्रियता का एक नया युग प्रारंभ हुआ।
‘वारली’ शब्द की उत्पत्ति एक ऐसे शब्द से हुई है जिसका अर्थ है, जोती गई भूमि का एक छोटा टुकड़ा। वारली चित्रा कला प्रकृति और जंगल के साथ जनजातियों के सह अस्तित्व से प्रेरित है।
यह कला उनके जीवन के मूल
सिद्धांतों को प्रस्तुत करती है। इन चित्रों में मुख्यतः फसल पैदावार ऋतु, शादी, उत्सव, जन्म और धार्मिकता को दर्शाया जाता है। यह कला वारली जनजाति के सरल जीवन को भी दर्शाती है। वारली कलाओं के प्रमुख विषयों में शादी का बड़ा स्थान है। शादी के चित्रों में देव, पालघाट, पक्षी, पेड़, पुरुष और महिलायें साथ में नाचते हुए दर्शाए जाते हैं।

वारली कला चित्रों की मुख्य विशेषताएं इस प्रकार हैं –
द भारत के सबसे बड़े महानगर के निकट होने के बावजूद, वारली आदिवासी आधुनिक शहरीकरण के सभी प्रभावों से दूर रहते हैं।
द वारली कला का विषय भगवान पालघाट के विवाह को समाहित करता है। चूंकि, वारली संस्कृति प्रकृति की अवधारणा पर केंद्रित है और इसके तत्व अक्सर पेंटिंग में दर्शाए गए केंद्र बिंदु होते हैं।
द वारली कला के प्रमुख विषय सर्पिलों में और खुले घेरे में नृत्य करने वाले लोगों के इर्द-गिर्द घूमते हैं।
द मूल रूप से चित्राकारी दीवारों पर की जाती थी लेकिन धीरे-धीरे इसे मिट्टी के बर्तन, कपड़ा, बांस इत्यादि जैसी अन्य वस्तुओं पर खींचा जाता था।
द शुरुआती दिनों में पेंटिंग केवल सावसिनी नामक वारली महिला द्वारा की जाती थी। बाद में इसे मनुष्यों में भी स्थानांतरित कर दिया गया और उन्होंने भी वारली कला में योगदान दिया।
द चित्रों की वारली कला में किसी पौराणिक कथा या देवता का चित्राण नहीं किया गया है।
द आम तौर पर मनुष्यों और जानवरों की छवियों के साथ-साथ दैनिक जीवन के दृश्यों को एक ढीले लयबद्ध पैटर्न में चित्रित किया जाता है।
द ये पेंटिंग मिट्टी की दीवारों पर चित्रित की जाती हैं और आमतौर पर शिकार, नृत्य, बुवाई और कटाई जैसी गतिविधियों में लगी मानव आकृतियों के दृश्यों को दर्शाती है। जैसे प्राचीन काल में लोग गुफाओं और कैनवास का उपयोग करते थे। ये अल्पविकसित दीवार पेंटिंग बुनियादी ज्यामितीय आकृतियों के एक सेट का उपयोग करती है। चित्राण के लिए एक वृत्त, एक त्रिकोण, डॉट्स, डैश और वर्ग की जरूरत होती है।
द सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक है चाक, जहां विवाहित महिलाएं रसोई की दीवारों पर सफेद रंग से पेंट करती हैं। केंद्र में देवी पालघाट के साथ एक आयताकार स्थान चित्रित किया गया है। देवी के आस-पास पेड़ों, नर्तकियों, महिलाओं द्वारा कई गतिविधियों के लिए उपयोग की जाने वाली वस्तुओं और जानवरों को भी चित्रित किया जाता है।
इस कला में यह विशेषता होती है कि इसमें सीधी रेखा कहीं नजर नहीं आएगी। बिन्दु से बिन्दु ही जोड़ कर रेखा खींची जाती है। इन्हीं के सहारे आदमी, प्राणी और पेड़-पौधों की सारी गतिविधियां प्रदर्शित की जाती हैं। विवाह, पुरुष, स्त्राी, बच्चे, पेड़-पौधे, पशु-पक्षी और खेत यही विशेष रूप से इन कलाकृतियों के विषय होते हैं। रंगने का काम अभी भी पौधों की छोटी-छोटी तीलियों से ही किया जाता है। दो चित्रों में अच्छा खासा अंतर होता है। एक एक चित्रा अलग अलग घटनाएं दर्शाता है।
वारली जाति में माश नामक व्यक्ति ने वारली लोक कला को महाराष्ट्र से बाहर ले जाने की हिम्मत दिखाई और इस कला में अनेक प्रयोग किए। उन्होंने लोक कथाओं के साथ-साथ पौराणिक कथाओं को भी वारली शैली में चित्रित किया। वाघदेव, धरती मां और पांडुराजा के जीवन काल को भी वारली शैली में चित्रित किया। उन्होंने वारली में आधुनिकता का समावेश किया। मिट्टी, गोंद के मिश्रण के साथ-साथ काम ज्यादा टिकाऊ बनाने के लिए उन्होंने ब्रश और औद्योगिक गोंद का प्रयोग किया। इस प्रयोग से वारली कलाकृतियों को नए आयाम मिले और उनकी अंतर्राष्ट्रीय लोकप्रियता बढ़ने के साथ ही वारली जन जाति का आर्थिक स्तर भी सुधरने लगा।
आज माश के अतिरिक्त शिवराम गोजरे और शरत वलघानी जैसे कलाकार इस दिशा में कार्य कर रहे हैं। ये लोग कागज और कैनवस पर पोस्टर रंग इस्तेमाल कर रहे हैं। ‘वारली’ कलाकृतियों की यात्रा गोबर मिट्टी की सतह वाली दीवार से शुरू हो कर आज की तिथि में कैनवास तक आ पहुंची है। अब वह दिन दूर नहीं जब यह कला अंतराष्ट्रीय स्तर पर पहुंचकर देश के लिए विदेशी मुद्रा अर्जित करेगी। द

• शामभवी जैन
  वारली चित्रा कला का
  नाम और इतिहास

वारली चित्रा कला एक प्राचीन भारतीय कला है जो कि महाराष्ट्र की एक जनजाति वारली द्वारा बनाई जाती है और यह कला उनके जीवन के मूल सिद्धांतों को प्रस्तुत करती है। वारली एक प्रकार की जनजाति है जो मुख्य रूप से महाराष्ट्र के थाने जिले के धानु, तलासरी एवं जवाहर तालुकाज में अन्य जनजातियों के साथ ही मिल-जुल कर रहती है।
वारली जनजाति का जीवन बहुत ही मेहनत और मुख्यतः कृषि और वन संपदा पर आधारित है। घने जंगलों में रहने वाली इस वारली जनजाति के कच्चे मकान और झोपड़ियां पूरी तरह वन संपदा पर आधारित होते हैं जिसमें लकडी, बांस, घास एवं मिट्टी से बनी कलात्मक टाइल्स का उपयोग कर झोपड़ियां बनाकर रहते हैं।
वारली अपनी झोपड़ियों की दीवारें को लाल मिट्टी एवं बांस से बांध कर परंपरागत तरीके से बनाते हैं। उन दीवारों को पहले लाल मिट्टी से लीपा जाता है उसके बाद ऊपर से गाय के गोबर से लिपाई की जाती है और उन्हीं दीवारों पर चित्रों के माध्यम से फसल पैदावार, विभिन ऋतुएं, विवाह, उत्सव, जन्म और धार्मिकता को दर्शाया जाता है। इसके अलावा इनके चित्रों में देवी-देवता, पशु-पक्षी, पेड़-पौधे, महिला-पुरुष आदि को नाचते और उत्सव मनाते हुए दर्शाया जाता है और दीवारों पर दर्शाये गये इन्हीं चित्रों को वारली कहा जाता है क्योंकि ये चित्रा वारली जनजाति के द्वारा बनाये जाते हैं। द
वारली चित्रा कला के कुछ बेहद सरल बिन्दु
द वारली पेंटिंग विभिन्न तरीकों से संयुक्त 3 प्राथमिक आकृतियों त्रिभुज, वृत्त और वर्ग पर आधारित है।
द डॉट्स और डैश वर्तमान ज्यामितीय डिजाइन और सिंगल लाइन।
द आंकड़े और पारंपरिक उद्देश्य प्रभावी और अत्यधिक प्रतीकात्मक हैं। करीब से देखने पर ऐसा लग सकता है कि उनके पास मनुष्य की दैनिक गतिविधियों का वर्णन करने वाली गायन और थरथराहट है।
द कैनवास पर पेंट करने के लिए वे पोस्टर रंग का उपयोग करते हैं जो इसे और अधिक टिकाऊ बनाने के लिए गोंद के साथ मिलाया जाता है।
द आधार के लिए, यह अभी भी गाय के गोबर, कोयले, नील के समान सामग्री का उपयोग करता है लेकिन यह भी गोंद के साथ मिलाया जाता है।
द यह त्रिकोणीय आकृतियों के अधिकतम उपयोग के साथ सरल और रैखिक है।
द परंपरागत रूप से, पेंटिंग दीवारों पर बनाई जाती थी और वे जिन रंगों को दीवारों पर पेंट करने के लिए इस्तेमाल करते थे, वे स्थायी रंग नहीं थे और इसमें सफेद और भूरे जैसे रंग शामिल थे। हालांकि, समय बीतने के साथ चित्रों की पृष्ठभूमि के रंग में नीला, काला, ईंट लाल और हिना (हरा) जैसे रंग शामिल हो गए हैं।
द वारली कला दो आयामी है जिसमें कोई परिप्रेक्ष्य या अनुपात नहीं है।
द यह प्रजनन क्षमता का भी प्रतिनिधित्व करती है, क्योंकि आदिवासी मान्यता जन्म और मृत्यु के चक्र के इर्द-गिर्द घूमती है। यद्यपि कला ने अपनी पारंपरिक
अवधारणाओं को जारी रखा है, लेकिन साथ ही साथ नई
अवधारणाओं को रिसने दिया गया है, जिससे उन्हें बाजार से चुनौतियों का सामना करने में मदद मिलती है।